Philomena (Película)

FICHA TÉCNICA

Título original: Philomena

Director: Stephen Frears

Guión: Steve Coogan, Jeff Pope (Libro: Martin Sixsmith)

Música: Alexandre Desplat

Fotografía: Robbie Ryan

Reparto: Judi Dench, Steve Coogan, Charlie Murphy, Simone Lahbib, Anna Maxwell Martin, Neve Gachev, Sophie Kennedy Clark, Charlotte Rickard, Nichola Fynn, Cathy Belton

Productora: Coproducción Reino Unido-USA-Francia; BBC Films / Pathé / Baby Cow Productions / British Film Institute (BFI) / Magnolia Mae Films

Género: Comedia dramática basada en hechos reales

Duración: 98 minutos

País: Reino Unido

Estreno: 2013

Página web oficial: http://philomenamovie.com/

Premios:

2013: Oscars: 4 nominaciones: Película, Actriz (Dench), Guión Adaptado y BSO

2013: Globos de Oro: 3 nominaciones, incluyendo mejor película

2013: Premios BAFTA: Mejor guión adaptado. 4 nominaciones

2013: Premios David di Donatello: Mejor película europea

2013: Festival de Venecia: Mejor guión y Premio SIGNIS

2013: Festival de Toronto: Finalista al premio del público (Mejor película)

2013: Satellite Awards: Mejor guión adaptado. 4 nominaciones

2013: Festival de Hampton: Mejor película (Premio del público)

2014: Premios del Cine Europeo: Nominada al Premio del Público

2013: Sindicato de Actores (SAG): Nominada a mejor actriz (Judi Dench)

2013: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor guión adaptado

SINOPSIS

Martin Sixsmith es un cínico y descreído periodista caído en desgracia que, un buen día, se encuentra con la historia de su vida: Philomena Lee, una mujer de setenta y tantos años que se ha pasado los últimos cincuenta buscando a su hijo. La historia de Philomena habla de cómo la estricta sociedad de la época le robó a su recién nacido y la condenó a ingresar en un convento como castigo por quedarse embarazada tan joven. Ahora el periodista y la valerosa mujer decidirán unir sus fuerzas y se embarcarán en un viaje inolvidable entre dos continentes en busca de la verdad y de la justicia, y que les cambiará a ambos para siempre.

OPINIÓN PERSONAL

Philomena es una película creada en Reino Unido bajo la dirección de Stephen Frears, que cuenta con la intepretación de actores tales como Judi Dench y Steve Coogan.
Esta comedia dramática nos narra la intensa y desesperada búsqueda de una madre, Philomena Lee, cuyo hijo le arrebataron en su juventud. La película pone de este modo cara al gran crimen cometido entre los años 50 y 60 en Irlanda, donde las jóvenes embarazadas irlandesas eran encerradas en conventos para posteriormente ser alejadas de sus hijos debido a "su falta de moralidad".
Nuestra protagonista desvelará el gran secreto a su hija tras conservarlo durante tantos años en la sombra, y junto al periodista Martin Sixsmith recorrerá un rastro un tanto difuso, lleno de baches y de obstáculos insalvables para encontrar a su hijo.
Los sentimientos del espectador se verán enfrentados en este drama, las lágrimas revolotearan en nuestros ojos al tiempo que la anciana Philomena busca bajo cada piedra el rastro de su pequeño, mientras que las sonrisas tampoco podrán pasar desapercibidas. A lo largo de todo el largometraje trataremos el tema de "los niños robados" y las diferentes reacciones de los personajes hacia tal problema, encontraremos la comprensión, la impotencia, la empatía, la indiferencia, la crueldad, el perdón...; y no solo eso sino que también aparecerán otros temas controvertidos como la homosexualidad, el SIDA...
El guión en cierto modo puede resultar un poco insulso y pesado al tratar a ciertos personajes, como Martin Sixsmith desde un punto de vista superficial, sin profundizar en sus contradicciones emocionales. Pero generalizando, es una trama escrita de forma brillante.
Finalmente, con respecto a los actores, destacan las interpretaciones de nuestros dos protagonistas. Por un lado, el cómico Steve Coogan en el papel del periodista Martin Sixsmith nos presenta un humor carismático que conseguirá suavizar las situaciones tensas con amables sonrisas; por otro lado, Judi Dench interpretando a la desdichada Philomena Lee nos ofrece un mundo lleno de ternura, bondad y empatía, poniendo nuestras emociones a flor de piel con cada gesto de dolor, cada lágrima y cada sonrisa sincera.

NOTA: 4/5

TRAILER

Inglés:

Español:

https://www.youtube.com/watch?v=Nfaew9kHthA

Celia

Imparable (Película)

FICHA TÉCNICA

Título original: Unstoppable

Traducción española: Imparable

Director: Tony Scott

Guión: Mark Bomback

Música: Harry Gregson-Williams

Fotografía: Ben Seresin

Reparto: Denzel Washington, Chris Pine, Rosario Dawson, Ethan Suplee, Elizabeth Mathis, Kevin Dunn, Jessy Schram, Meagan Tandy, Kevin Chapman, David Warshofsky, Jeff Wincott

Productora: 20th Century Fox / Prospect Park / Scott Free Production

Género: Acción. Thriller

Duración: 101 minutos

País: EE.UU.

Estreno: 2010

Premios:

2010: Critics' Choice Awards: Nominada a Mejor película de acción

SINOPSIS

Un ferrocarril cargado de material altamente tóxico e inflamable avanza descontroladamente llevándose todo lo que se le pone por delante. Un veterano ingeniero (Denzel Washington) y un joven conductor (Chris Pine), urdirán un ingenioso plan para intentar pararlo antes de que pueda llegar a descarrilarse en un área densamente poblada provocando un desastre nacional.

OPINIÓN PERSONAL

Imparable es una película estadounidense dirigida por Tony Scott y protagonizada por Denzel Washington y Chris Pine, caracterizada principalmente por su objetivo comercial.

Este Thriller nos narra la emocionante aventura vivida por dos maquinistas que tratarán de dar alcance a un ferrocarril extremadamente peligroso que tras circular cientos de kilómetros de manera descontrolada se encuentra a punto de descarrilar sobre una zona poblada. Tony Scott nos presenta una película de acción con buen ritmo y una intensidad constante, que conseguirá atraer la atención y la simpatía del espectador. Conseguirá, por tanto, cumplir su objetivo principal, el de entretener al público, salvo excepcionalmente en ciertos momentos del film.

Destacan la extraordinaria calidad de la puesta en escena, caracterizada por una fotografía impactante, la continua tensión y el toque sentimental. Profundizando en la escenografía, debemos señalar la correcta caracterización de los personajes, destancando la innumerable cantidad de cuerpos policiales que aparecen en el film, así como los efectos especiales y el diseño de exteriores, con una perfecta profundización en el mundo ferroviario. Por otra parte, el sentimentalismo viene principalmente de la mano del núcleo familiar, en una estudiada cantidad que permite su adecuada combinación con la trama sin entorpecer el progreso de la misma.

Negativamente debemos destacar la falta de profundización en los personajes y en las situaciones, ya que presenta ambas cosas de manera rápida y superficial, así como el uso de diálogos simples y excesivamente coloquiales. Otros elementos fallidos son la presencia de escenas idénticas que se repiten a lo largo de la película, como por ejemplo los distintos planos de los ferrocarriles; y la simpleza y falta de originalidad del argumento. Además, el conjunto de los elementos conforman una atmósfera llena de convencionalismos y tópicos recurrentes.

Por último, con respecto a los actores y sus interpretaciones, podemos afirmar que las actuaciones de nuestros dos protagonistas, Denzel Washington y Chris Pine, se ajustan correctamente a las exigencias del guión, confirmándose la figura de Denzel como actor habitual entre el reparto de los largometrajes de Tony Scott. Aún así, sus personajes no consiguen conectar con el espectador debido a su llaneza y su esquematización. 

NOTA: 3/5

TRAILER

Inglés:

https://www.youtube.com/watch?v=JM-0Ywc7wNY

Español:

https://www.youtube.com/watch?v=PwVH1f7A9lM

Celia

Salt (Película)

FICHA TÉCNICA

Título original: Salt

Director: Phillip Noyce

Guión: Kurt Wimmer, Brian Helgeland (Historia: Kurt Wimmer)

Música: James Newton Howard

Fotografía: Robert Elswit

Reparto: Angelina Jolie, Liev Schreiber, Chiwetel Ejiofor, Marion McCorry, Daniel Olbrychski, August Diehl, Daniel Pearce, Hunt Block, Andre Braugher, Olek Krupa, Cassidy Hinkle, Corey Stoll, Vladislav Koulikov, Olya Zueva, Kevin O'Donnell

Productora: Columbia Pictures / Di Bonaventura Pictures

Género: Thriller. Acción

Duración: 100 minutos

País: EE.UU.

Estreno: 2010

Página web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/salt/

Premios:

2010: Premios Oscar: Nominada a Mejor sonido

2010: Satellite Awards: Nominada a Mejor fotografía y banda sonora

SINOPSIS

Como oficial de la CIA, Evelyn Salt hizo un juramento de deber y honor a su país. Su lealtad es puesta a prueba cuando un desertor le acusa de ser una espía rusa. Salt se da a la fuga y se ve obligada a utilizar todas sus habilidades y años de experiencia como espía encubierta para evitar que la capturen. Los esfuerzos de Salt para demostrar su inocencia sólo sirven para levantar aún más las sospechas acerca de sus motivos. Mientras continúa la caza para descubrir la verdad que se oculta tras su identidad, una pregunta sigue latente: ¿quién es Salt?

OPINIÓN PERSONAL

Salt es una película estadounidense dirigida por Phillip Noyce y protagonizada por la afamada actriz Angelina Jolie.

El film cumple a la perfección con su propósito de entretener y evadir al espectador de sus dilemas personales, manteniendo durante toda su duración una intensidad y un ritmo constantes; aún tratándose de una película meramente comercial encontramos una gran cantidad de secuencias repletas de espectaculares efectos especiales. 

Destaca además la puesta en escena y el acabado visual, presentando un guión con cierta carencia de acción y con habituales tópicos cinematográficos. Por otra parte, podemos calificar algunas escenas del thriller de surrealistas o incluso inverosímiles, presentando a la protagonista como una especie de superheroína invencible y sobrenatural; así mismo, presenta una trama totalmente previsible y es palpable la falta de emociones.

Con respecto a los actores, debemos señalar la fría y poco empática interpretación de Angelina Jolie en el papel de Evelyn Salt, una oficial de la CIA que se verá obligada a convertirse en una fugitiva.

NOTA: 2,5/5

TRAILER

Inglés:

https://www.youtube.com/watch?v=QZ40WlshNwU

Español:

https://www.youtube.com/watch?v=VvgmnamWkPs

Celia

No es tan fácil (Película)

FICHA TÉCNICA

Título original: It's Complicated

Traducción española: No es tan fácil

Director: Nancy Meyers

Guión: Nancy Meyers

Música: Hans Zimmer, Heitor Pereira

Fotografía: John Toll

Reparto: Meryl Streep, Alec Baldwin, Steve Martin, John Krasinski, Lake Bell, Rita Wilson, Mary Kay Place, Alexandra Wentworth, Hunter Parrish, Zoe Kazan, Caitlin Fitzgerald, Nora Dunn, Bruce Altman, Robert Curtis Brown, James Patrick Stuart, Emily Kinney

Productora: Universal Pictures / Relativity Media / Waverly Films / Scott Rudin Productions

Género: Comedia romántica

Duración: 122 minutos

País: EE.UU.

Estreno: 2009

Premios:

2009: 3 nominaciones al Globos de Oro: Película-comedia, guión, actriz-comedia (Streep)

2009: Nominada Premios BAFTA: Mejor actor secundario (Alec Baldwin)

2009: Satellite Awards: Nominada a mejor película comedia o musical

2009: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor comedia

SINOPSIS

Jane, madre de tres hijos mayores, es propietaria de una popular panadería en Santa Bárbara. Lleva diez años divorciada y aún mantiene una buena relación con su ex marido, Jake, que ahora está casado con una mujer mucho más joven. Todo se complica cuando Jane y Jake se desplazan fuera de la ciudad para asistir a la ceremonia de graduación universitaria de su hijo. Una cena inocente acaba en una aventura amorosa… y ahora Jane es “la otra”. Por otro lado, Adam, el arquitecto al que Jane ha contratado para remodelar su casa, está en pleno proceso de divorcio y le gusta Jane, pero no tardará en descubrir que forma parte de un triángulo amoroso.

OPINIÓN PERSONAL

No es tan fácil es una película estadounidense dirigida por Nancy Meyers y protagonizada por Meryl Streep, Alec Baldwin y Steve Martin.

Esta comedia romántica nos narra la historia de amor entre dos viejos conocidos, Jane (Meryl Streep) y su ex-marido Jake (Alec Baldwin), enseñándonos que la pasión no varía con la edad y que la chispa del amor puede llenar de mariposas por igual el estómago maduro y el adolescente. El film cultiva su éxito sobre su pretendida llaneza, con un estilo sencillo y sobrio caracterizado por la presencia de personajes poco complejos, temas extraídos de la realidad, diálogos sencillos e innumerables tópicos que se suceden a lo largo de la obra. El guión nos muestra una trama amena y divertida, que fluye con naturalidad y buen ritmo entre elementos cómicos, románticos y dramáticos, manteniendo en todo momento una intensidad constante, sin altibajos.

La película consigue entretener y divertir al espectador durante buena parte de la misma, robándole carcajadas espontáneas y amplias sonrisas, por lo cual cumple satisfactoriamente su objetivo principal. Además, consigue que el público empatice fácilmente con los personajes y con sus historias personales. Cinematográficamente no incluye ninguna novedad, destacando su escasa originalidad y la ausencia de reflexión por parte del público.

En cuanto a los actores, estos realizan una interpretación excelente de sus personajes. Destacan las actuaciones de Meryl Streep y Alec Baldwin como el mayor reclamo de la película. La naturalidad con la que se muestran frente a la cámara es la clave de su éxito, pues no hay forma más fácil de representar escenas de la vida cotidiana que la sencillez. Debemos remarcar la interpretación de Meryl Streep, la cual encarna a la perfección el papel de Jane, una mujer divorciada llena de vitalidad, humanidad, cercanía y amor por su familia. Por otro lado, John Krasinski está impecable en su papel, siendo el protagonista de la mayor parte de las escenas cómicas de la película.

NOTA: 3/5

TRAILER

Inglés:

Español:

Celia

Cazadores de sombras: Ciudad de hueso (Película)

FICHA TÉCNICA

Título original: The Mortal Instruments: City of Bones

Traducción española: Cazadores de sombras: Ciudad de Hueso

Director: Harald Zwart

Guión: Jessica Postigo (Novela: Cassandra Clare)

Música: Atli Örvarsson

Fotografía: Geir Hartly Andreassen

Reparto: Lily Collins, Lena Headey, Jonathan Rhys Meyers, Robert Sheehan, Jamie Campbell Bower, Jared Harris, Kevin Zegers, Aidan Turner, Kevin Durand, Jemima West, CCH Pounder, Robert Maillet, Godfrey Gao, Stephen R. Hart, Elyas M'Barek, Chad Connell, Harry Van Gorkum, Jonathan Seinen, Chris Ratz

Productora: Coproducción EEUU-Alemania; Constantin Film Produktion / Sony Pictures Entertainment (SPE) / Screen Gems / Unique Features

Género: Drama romántico de ficción

Duración: 130 minutos

País: EE.UU.

Estreno: 2013

Página web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/themortalinstruments/

SINOPSIS

Clary Fray es una adolescente ordinaria de Brooklyn hasta la noche que conoce al misterioso chico de los tatuajes Jace, quién resulta ser un guerrero medio ángel conocido como cazador de sombras. Cuando Clary descubre que su madre Jocelyn ha sido raptada, desesperadamente espera que Jace pueda ayudarla. Después de entrar en un portal dorado que la transporta a través del tiempo y espacio en un latido de corazón, Clary se da cuenta que ella también tiene poderes para los cazadores de sombras. ¿Pero puede aprovecharlos a tiempo para salvar a su madre?

OPINIÓN PERSONAL

Cazadores de sombras: Ciudad de hueso es la primera entrega de la adaptación al cine de la saga de fantasía escrita por la autora estadounidense Cassandra Clare. El film narra la peculiar historia de una adolescente en el seno de un mundo lleno de múltiples seres sobrenaturales, demonios, hombres lobo..., teniendo como protagonista a la joven actriz Lily Collins.
Destaca esta película por su notable artificialidad, su escasa originalidad, su duración y su absurda temática, tratando el amor desde un punto de vista simple y superficial; predomina también el humor barato repleto de tópicos y de carácter infantil. Este film juvenil comparte dichos aspectos con famosas sagas como Crepúsculo.
El guión se encuentra lleno de escenas forzadas, elementos cutres, y es pobre en intensidad y emoción. La película avanza rápidamente en medio del sin sentido y la incoherencia, la empatía y la comprensión por parte del espectador son nulas, por lo cual obtenemos como resultado la carencia de entretenimiento. Esta falta de comprensión se debe a que la narración no facilita el entendimiento al espectador, puesto que se eliminan muchas explicaciones importantes con el pensamiento erróneo de que prácticamente todo el público ha leído anteriormente la saga literaria de Cassandra Clare. Podríamos resumir el objetivo de esta película en su fin comercial dentro del mundo adolescente, concretamente entre los fans de la saga literaria de Cassandra Clare
Positivamente debemos señalar el  excelente trabajo de la dirección artística, predominando de este modo una ambientación idónea con decorados y localizaciones realistas, un vestuario gótico trabajado con esmero y una perfecta caracterización de los seres sobrenaturales, demonios, hombres lobo y vampiros.
En cuanto a los actores, sus interpretaciones resultan pobres e insípidas y la mayoría de ellos son desaprovechados. Los papeles adoptados por los distintos figurantes son ridículos y en ocasiones incluso absurdos. Los personajes secundarios tienen poco peso en la película, destacando únicamente los tres protagonistas que conforman un triángulo amoroso. El resto de cazadores de sombras no consiguen encajar en su papel, destacando de este modo por su escasa participación; Magnus Bane está prácticamente ausente; y Valentine, el malo de la película, no produce terror en el espectador, ni siquiera cierto respeto.

NOTA: 2,25/5

TRAILER

Inglés:

Español:

Celia

Zipi y Zape y el club de la canica (Película)

FICHA TÉCNICA

Título original: Zipi y Zape y el club de la canica

Director: Oskar Santos

Guión: Jorge Lara, Francisco Roncal (Cómic: José Escobar)

Música: Fernando Velázquez

Fotografía: Josu Inchaustegui

Reparto: Raúl Rivas, Daniel Cerezo, Javier Gutiérrez, Álex Angulo, Claudia Vega, Marcos Ruiz, Fran García, Javier Cifrián, Christian Mulas, Joseba Apaolaza, Santi Ugalde, Alberto López

Productora: Zeta Cinema / Mod Producciones / Antena 3 Films / Kowalski Films

Género: Comedia familiar de aventuras

Duración: 92 minutos

País: España

Estreno: 2013

Premios:

2013: Premios Goya: 4 nominaciones

SINOPSIS

Zipi y Zape son castigados a pasar el verano en el colegio Esperanza, un centro dirigido con mano de hierro y parche en el ojo por el temible Falconetti. Pronto descubren que es un lugar donde jugar está prohibido. Allí fundarán el Club de la Canica, la resistencia infantil que desafía la autoridad de los adultos. Con inteligencia, valentía e inquebrantable fe en la amistad, descubrirán un misterioso secreto que se oculta en el colegio y vivirán la aventura más emocionante de sus vidas.

OPINIÓN PERSONAL

Zipi y Zape y el club de la canica es una historia infantil de aventuras que deparará muchos y enigmáticos misterios a sus protagonistas, los cuales distan enormemente de los personajes originales y de la esencia cómica de la trama.

En un principio la película nos muestra una historia llena de tópicos que fluye en medio de un internado cargado de fantasía con un guión sencillo y verosímil, pero poco después la trama comienza a alejarse de su eje central y deriva sin rumbo en medio del sinsentido, hasta que retoma su camino. La ambientación es correcta, creando una atmósfera misteriosa repleta de elementos tenebrosos tales como pasadizos oscuros o bosques intransitables, acompañados por unos excelentes efectos especiales y una pegadiza banda sonora. Debemos destacar que se trata de una película amena que proporciona entretenimiento a niños y adultos por igual, alejándose de las historias infantiles simplonas que actualmente llenan las carteleras de los cines, y ensalza juegos tradicionales como las canicas frente al consumismo tecnológico. Con respecto al público al que va dirigido, no es una película totalmente apta para el público infantil ya que el guión incluye una interminable sarta de palabrotas.

Es digno de mención el llamativo parecido de esta película con la saga de Harry Potter, así podemos encontrar semejanzas entre los personajes, en el lugar donde se desarrolla la trama, la presencia de misterios y tesoros ocultos....

En cuanto al reparto, la mayoría de los actores no encajan en su papel y se dedican a sobreactuar; Zipi y Zape han perdido su carácter travieso y vacilón, y ni siquiera consiguen vocalizar correctamente, y el malo de la película, el director tuerto, resulta ridículo e incluso en ocasiones pedante a pesar de la buena interpretación de Javier Gutierrez. El cruel vigilante y el niño gordito son los únicos que parecen ocupar su lugar en esta trama tan descabellada como incoherente.

NOTA: 2,75/5

TRAILER

Español:

Celia

Desafío- Alessandra Neymar

FICHA TÉCNICA

Título original: Desafío

Autor: Alessandra Neymar

Saga: Bajo el cielo púrpura de Roma

Nº de páginas: 410 págs

Editorial: Vicente Ferrer

Precio: 17,90 € (Tapa blanda)

SINOPSIS

<< A veces algo extraordinario puede pasar y superar la lógica más precisa. Solo a veces, la existencia que se vive no tiene por qué ser lo verdaderamente cierto. >>

Recién enterada de las verdaderas intenciones de Enrico y consciente de su inestabilidad, Kathia decide escapar con la esperanza de huir de toda la confusión que alberga su mente. Lo que no imagina es que ha llegado el momento de toparse con la realidad y por muy dolorosa que esta sea, cambiará su destino de golpe.

El enlace con Valentino cada vez está más cerca, la verdad poco a poco sale a la luz, pero Kathia se resiste mientras su amor por Cristianno aumenta sin control.

Es imposible huir de la mentira, del amor y de las acciones de un hombre obsesionado por el poder.

Se acerca el desenlace…

OPINIÓN PERSONAL

Alessandra Neymar ha vuelto a sorprender nuevamente con la cuarta entrega de la exitosa y apasionante saga Bajo el cielo púrpura de Roma. Bajo el título de Desafío la autora nos presenta un libro en el cual se combinan a la perfección la tensión propia de una novela de acción y los sentimientos exaltados característicos de las novelas románticas. Un relato intenso repleto de emoción, intriga, vicio, pasiones encontradas...

Kathia ha vivido los últimos meses de su vida sumida en la melancolía y la desesperación por la impactante e inesperada muerte de Cristianno; el apoyo de Enrico ha sido una constante durante todo este inestable periodo. Pero el hondo abismo en el que se encontraba resultará ser una mera farsa ideada por las dos personas más afines a su persona, para proteger su integridad frente a la avaricia de los Carusso. 

La burbuja que le protegía estallará y Kathia deberá enfrentarse a la cruda realidad. Conocerá por fin los lazos que le unen a Enrico y aunque la primera impresión sea de rechazo, posteriormente la confianza fluirá con naturalidad entre ambos; descubrirá que Cristianno no ha muerto, y el reencuentro le producirá un shock que la desestabilizará por completo. Poco a poco su preocupación se centrará en recuperar el tiempo perdido con Cristianno y su salud mejorará notablemente. La boda con Valentino se acerca a pasos agigantados y con esta el fin del interés de los Carusso sobre Kathia, pronto su vida dejará de tener valor para ellos.

Por su parte, Enrico seguirá viviendo apasionadamente su idilio con Sarah aunque esta se muestre en ocasiones reticente. La pareja protagonizará algunos de los momentos más intensos y emocionantes de todo el libro.

Por último, debemos destacar la relación que está comenzando a forjarse entre Mauro y Giovanna. Esta última ha experimentado una gran evolución a lo largo de toda la saga y ha ido cobrando protagonismo al mismo tiempo que esta avanzaba.

Alessandra Neymar ha logrado conciliar de forma sencilla y simultánea el desarrollo de estas tres historias paralelas, permitiendo conocer más a fondo otras historias de amor sin relegar a un segundo plano la protagonizada por Kathia y Cristianno. Dando lugar a un espectacular entramado de seres y acontecimientos, todos ellos interconectados entre sí, que aumenta la fluidez de la lectura.

La intriga y la tensión estarán presentes durante todo el relato, aparecerán nuevas sorpresas y la reaparición de Cristianno reavivará la chispa de la seducción. Podemos encontrar en esta entrega ciertas semejanzas con Traición, donde los protagonistas se anhelaban y buscaban por todos los medios conseguir su objetivo, permanecer juntos pese a los obstáculos que se interponen en su camino; así como mantener a Kathia alejada de los maquiavélicos planes de Valentino.

Una saga muy recomendable que cada vez te deja con ganas de más, con impaciencia por la publicación de la siguiente entrega y a la vez con reticencia hacia la aproximación del esperado y temido final.

En la página web de la autora puedes encontrar mucha más información sobre sus libros, noticias sobre la próxima entrega, novedades que van llegando a cuenta gotas, así como conocer las canciones que le inspiraron para dar lugar a esta gran saga:

http://www.alessandraneymar.com/

NOTA: 4.9/5

BANDA SONORA

Killer you-Oscar and the Wolf

Algunos momentos del libro:

Kathia era la ecuación que determinaba el principio y el final de mi universo.

Mi piel ardía allí donde él tocaba. No era algo que pudiera controlar, solo podía reprocharme que una parte tan esencial de mi cuerpo se hubiera convertido en una extensión de la suya. Como si estuviera conectada a él.

-Nunca dije que sería fácil-protesté, pero más bien sonó a súplica. Una lágrima se escapó de mis ojos-. Nunca dije... que querernos bastaría. ¿Lo recuerdas?

Celia

La nueva vida de Bluebell Gadsby- Natasha Farrant

FICHA TÉCNICA

Título original: The diaries of Bluebell Gadsby

Traducción española: La nueva vida de Bluebell Gadsby

Autor: Natasha Farrant

Editorial:  S.A. EDITORIAL LA GALERA

Nº de páginas: 288 págs

Precio: 16,95 €

SINOPSIS

Bluebell Gadsby nos cuenta su día a día a través de su diario personal y de la transcripción del vídeo amateur que esta grabando. Tiene trece años, empieza a gustarle el chico que vive en la casa de al lado, se discute con su hermana mayor y se divierte mucho con las travesuras de sus hermanos menores, desearía tener mas cerca a sus padres -siempre de viaje por motivos de trabajo-, recibe el apoyo de Zoran, el canguro, y echa de menos a Iris, su hermana gemela, que murió meses atrás. Optimista, tierna, triste y divertida,La nueva vida de Bluebell Gadsby describe el barullo de sentimientos y emociones de una adolescente: el amor y el desengaño, la alegría, la tristeza, el calor y el cariño de sus hermanos, el dolor por la perdida de su hermana y, sobre todo, las ganas de vivir.

OPINIÓN PERSONAL

Bluebell Gadsby es una joven de trece años que está entrando en el tormentoso mundo de la adolescencia. Con los sentimientos a flor de piel Bluebell narrará, a través de su diario y sus vídeos, el paso de la inocente niñez a la adolescencia. El amor, la amistad y la familia se sucederan en esta novela repleta de optimismo y vitalidad.

La nueva vida de Bluebell Gadsby es una novela juvenil que narra en primera persona el revuelo de sentimientos generado en el camino hacia la adolescencia. La joven Bluebell describe con naturalidad y espontaneidad la cotidiana vida de cualquier adolescente normal y corriente, introduciendo ocasionalmente diversas hazañas poco corrientes. Con un lenguaje sencillo el relato avanza de forma amena y fluida, gracias a su estructura dispuesta en cortos capítulos y a la introducción de canciones que agilizan la lectura. Esta historia destaca negativamente por tener una trama y una idea central poco interesantes y originales, así como por la ausencia total de intriga y de fuertes e intensas emociones. La aventura escasea y la novela se asienta en la monotonía.

NOTA: 1,5/5

BANDA SONORA

Moon River

Nocturno-Chopin

Mazurca-Chopin

A Hard Day's Night- The Beatles

All You Need Is Love- The Beatles

Hey Jude- The Beatles

Stormy Weather

Puttin' on the Ritz

Strangers in the Night

One Love- Bob Marley

Sonata Claro de Luna- Beethoven

Banana Pancakes-Jack Johnson

Algunos momentos del libro:

-La felicidad es una opción, Blue-dijo-. A veces es la opción más difícil de todas.

Celia